Sagre propiziatorie: La città celebra il suo palio con le varie feste propiziatorie dei rioni che invitano a gustare i prodotti tipici della tradizione locale. Nell’edizione del 2022 il rione Santa Croce ha inaugurato il ciclo delle sagre propiziatorie, e le ha concluse il rione Borgo di Piano. In questo rione nella piazza principale ci sono appositi stand, le donne hanno preparato i cullurielli, che sono una specie di ciambelle fritte, una ricetta tradizionale di Borgo. Per la preparazione è occorso: farina, uovo, lievito di birra, sale e acqua, si possono aggiungere anche le patate. Le altre donne hanno preparano e impastato il lievito madre fino ad ottenere un pane abbastanza morbido, per poi modellare bastoncini del diametro di pochi centimetri, pronti per essere fritti. Questa è una ricetta che viene tramandata da generazioni come affermano le volontarie. Una cuoca durante l’intervista ha affermato che offrire il proprio aiuto al rione, alla comunità dopo due anni di pandemia è particolarmente emozionante, organizzare la sagra è come tornare a vivere.

Battesimo del cavaliere: Un rito importante per un buon auspicio alla vittoria del Palio è il battesimo del fantino da parte del parroco. Il rito del battesimo non si svolge sempre nello stesso luogo, ogni rione o cavaliere sceglie liberamente il luogo e il giorno. Per il rione Borgo Piano nell’edizione del 2022 il battesimo avviene nella piazza dove si svolge la sagra, si trova un piccolo altare di Sant’Umile, Patrono della Città. Il cavaliere, Luca De Mauro detto “Aquila”, viene accompagnato dal capitano del rione e dal parroco di Bisignano, padre Don Cesare De Rosis che presiederà il battesimo. Nell’ultima frase della benedizione Don Cesare esclama: “va e torna vincitore”. Emozionato, Mauro De Luca racconta (l’intervista svolta dopo il battesimo – Largo dell’Olmo 24/06/2022) che essere il cavaliere di un rione è un onore e comporta grandi responsabilità, porta addosso le speranze e il lavoro di tutte le persone che sognano di vincere il palio.

Giochi di bandiera: Un elemento importante sono sicuramente i giochi di bandiera e i movimenti del gruppo sbandieratori e musici di Bisignano, che accompagnano il corteo storico durante il suo percorso e si esibiscono prima dell’inizio della giostra cavalleresca. Il gruppo è composto di circa 40 persone ed e diviso in gruppo junior e gruppo grande. Nel gruppo degli sbandieratori ci sono quattro tipi di esibizioni: il solista, il singolo sbandieratore che si esibisce con al massimo di 4/5 bandiere, accompagnato sempre dai musici; la coppia; una piccola squadra, di cui fanno parte 4 fino a 6 persone; la grande squadra che è composta da un minimo di 8 a un massimo di 10 sbandieratori. I repertori dei giochi di bandiera sono di scuola bisignanese, Angelo Polizzo, componente del direttivo del gruppo e uno dei membri con più anzianità commenta (l’intervista svolta nel giorno del Palio – Stadio comunale F. Attico 25/06/2022) che “le coreografie vengono studiate da noi ragazzi, all’inizio e frutto della nostra fantasia ma dobbiamo rispettare una serie di regolamenti che riguardano i movimenti. Prima di realizzare una coreografia ci affidiamo al regolamento della Lega Italiana degli Sbandieratori. Quando facciamo le gare in base al regolamento ci sono punteggi per stilare una classifica e ci sono anche penalità per la caduta della bandiera, l’uscita dal campo. Dobbiamo rispettare sempre il regolamento”. La maggiore difficoltà durante l’esibizione è il vento che può danneggiare quasi il 50% della coreografia. Oltre a questo, come racconta Polizzo “ci sono anche difficoltà fisiche, perché è uno sport, facendo un movimento sbagliato c’è il rischio che ti fai male”. Durante l’inverno il gruppo prova solo qualche volte a settimana, ma nel periodo estivo provano 2/3 volte a settimana.

Creazione degli abiti: Uno degli elementi più importanti della rievocazione sono gli abiti storici, che sono arrivati oggi al numero di circa mille esemplari. All’inizio, gli abiti che i figuranti indossavano durante il percorso del corteo storico erano molto semplici; si trattava di qualche casacca colorata di velluto arricchita con un merletto che veniva cucita dai figuranti stessi o dalle loro famiglie, ad esempio dalle nonne. Con il passare del tempo gli abiti sono diventati più elaborati sia nella ricerca del tessuto che in quella storica. Durante gli anni, gli abiti delle figure storiche più importanti sono stati realizzati da sarte esperte del periodo storico rappresentato. In questa manifestazione, uno degli abiti è stato realizzato da Maria Teresa Capalbo, sarta e costumista di Acri, specializzata nella creazione di costumi per la danza a carattere artigianale. La Capalbo nel corso degli anni ha creato alcuni dei costumi del corteo storico di Bisignano e nel 2022 ha realizzato in particolare l’abito del Principe Pietro Antonio Sanseverino. La costumista ha affermato (l’intervista svolta all’interno del comune di Bisignano – 24/06/2022) che è un lavoro di grande responsabilità, i processi nella creazione di un abito storico sono molteplici, c’è l’ideazione dello schizzo e del figurino, la ricerca dei tessuti e dei colori dell’epoca, la scelta per il filo da ricamo, fino alla realizzazione dell’abito cucito rigorosamente a mano. Commenta che “All’inizio i membri dell’associazione “il Palio” mi hanno portato un disegno, una bozza del vestito che poi io l’ho arricchito ulteriormente, ho messo del mio. Non sono cose che si possono spiegare, perché sono decorazioni che creo e realizzo nel momento, attenendomi sempre alla moda e ai colori dell’epoca di riferimento”. I tempi di creazione di un abito storico variano da una settimana fino a un mese. Nell’edizione del 2022, per la creazione dell’abito sono stati scelti tessuti che rispecchiano il periodo storico come il rasone e il velluto sia per i costumi maschili che femminili. Anche gli abiti dei bambini sono uguali a quelli degli adulti. L’abito ha anche due mandelli (mantelli) identici, decorati all’esterno e foderati all’interno, anche la manica e tutta decorata e foderata, «per esempio solo per la manica ci vuole un giorno dalla mattina fino alla sera, come vedi c’è questa trina d’orata che ho provato finche’ non ero sodisfatta. Anche per abbinare i tessuti e decorarli ci vogliono delle ore, perché è tutto fatto a mano». Anche i pantaloni sono di velluto decorato con le strisce che sblusano. Questi pantaloni, come afferma la costumista erano usati solo nel periodo rinascimentale. Per la Capalbo la realizzazione di un abito non è solo lavoro ma una passione “Ricordo benissimo il mio primo abito, lo confezionata in una settimana. Era un vestito di Caterina De Medici se non erro, molto bello. Mi ricordo che mi alzavo la mattina presto, anzi, non vedevo l’ora di alzarmi perché dovevo fare questo lavoro e quando non lavoravo la sera mi dispiaceva molto, questo perché ci metto passione per realizzare costumi”. L’abito della consorte del principe, Erina Castriota Skanderbeg è stato creato e realizzato da Rosaria Tornello, una ricercatrice tessile. La Tornello afferma (l’intervista svolta all’interno del comune di Bisignano – 24/06/2022) che il suo compito non è solo la realizzazione di un abito ma anche far emergere il patrimonio tessile della regione calabrese, per lei “la Calabria ha prodotto tantissimo in questo senso, vuoi perché la sua struttura geofisica ha permesso di produrre non solo dei filati parte di origine animale ma anche per quanto riguarda le fibre vegetali. Noi sappiamo bene dalla storia che siamo in un territorio di crocevia, di uomini e di idei che hanno lasciato una sua traccia, dal periodo neolitico alla magna Grecia che io dedico tanta attenzione perché ho iniziato con i costumi di quel periodo. Mi sono dedicata molto a questo stile anche perché io vengo da una città vicino a Sibari che sappiamo che è stata una culla del lusso e poi perché queste zone hanno dato l’origine quelle che erano i filati più preziosi come i panneggi fatti di lana ma anche quelli con biso. I tessuti poi hanno avuto la loro rivoluzione e hanno rappresentato uno “status symbol” e stata una dimostrazione di potere. Il tessile diventa dimostrazione concreta di una vita che si evolve nella storia ed ecco perché la mia attenzione è stata sempre verso il filo”. Per la sarta l’abito in sé è un alimentatore della curiosità, è altrettanto un viaggio nella storia. La dott. ssa Tornello è incaricata dall’associazione che organizza il Palio di realizzare non solo gli abiti ma di occuparsi anche dell’atteggiamento delle damme durante la sfilata per il corteo storico. Prima della realizzazione dell’abito per la ricercatrice è fondamentale studiare sia il periodo storico ma soprattutto le caratteristiche del personaggio indagato. Per lei, “Irene Castriota era una donna che rifletteva una bellezza etica, magnanima, almeno così viene descritta nei libri di storia. La costumista ha disegnato i primi schizzi dell’abito durante il periodo della pandemia, come dichiara durante l’intervista “ogni bozza disegnata rispecchiava un abito rosso che rifletteva le mie emozioni, ho sempre pensato che il colore rosso è sinonimo di vita, forza, energia e amore. Il colore rosso esultava le caratteristiche della principessa Erina Castriota che tra l’altro è un colore che veniva scelto spesso dalla nobiltà, è anche perché l’abito rosso spicca di più durante la sfilata del corteo storico, creare anche una sorta di curiosità intorno all’abito. È un abito scivolato, non troppo appariscente, nonostante sia di colore rosso. La principessa che è stata interpretata da una bellissima ragazza Luciana Falco, bisignanese, ha seguito tutti i miei consigli perché io seguo anche il trucco, l’acconciatura dei capelli, le calzature e tutto un insieme di cose che devono creare questa armonia del personaggio”. L’abito ha una base semplice di vestito rinascimentale: corpetto, scollatura, taglio in vita, gonna lunga che all’interno è arricchito da altre due gonne, una in cotone e mistolino e l’altra di cotone colorato tinto di rosso. Sotto il vestito c’è la gonna rossa in cotone e poi la sotto gonna attaccata al corpo cotone lino. Negli abiti rinascimentali la cosa più importante sono le maniche e la parte del torace che esalta la bellezza, l’estetica ma anche la femminilità, tutto il resto viene in un secondo momento. Il vestito è stato arricchito con perle, la cintura e la parte del torace con dei nastri cuciti rigorosamente a mano. La difficoltà sta proprio di trovare l’oggetto che può avvicinarsi a quel periodo.